У 2020 році українки Дарія Шаповалова та Наталія Моденова вирішили створити перший маркетплейс цифрового одягу — DRESSX. Там користувачі можуть приміряти цифровий одяг від світових брендів або стилізувати свій аватар для соціальних мереж.
DRESSX активно інтегрується у метавсесвіт: колекції бренду доступні на платформах Meta й Roblox, а комерційна модель передбачає роялті для будинків моди за кожну транзакцію. DRESSX співпрацює з H&M, Tommy Hilfiger, Bershka, Jason Wu, Diesel, Dundas та іншими.
Журналістка YBBP Роксана Рублевська поговорила зі спізасновницями DRESSX про співпрацю з Meta й брендами та про те, чому врешті-решт у кожного з нас буде свій цифровий гардероб.
- Поширили понад 100 мільйонів цифрових образів.
- Користувачі зібрали понад 315 000 метагардеробів.
- На платформі DRESSX показали роботи 400 дизайнерів і створили понад 4000 цифрових образів.
- У проєкт залучили понад $17 млн.
Даріє, перше питання до вас. Як 15 років у моді традиційній привели вас до цифрової?
Дарія Шаповалова: Після роботи в індустрії моди, від власної телепрограми до Mercedes-Benz Kiev Fashion Days і шоуруму в Парижі, ми з партнерами побачили, що на ринку відбувається системна трансформація. Ми зрозуміли: моді потрібен новий вектор — технологічний, етичний, усвідомлений. У 2017 році я поїхала до Сан-Франциско, щоб отримати MBA в Hult International Business School. Мені хотілося зануритися в середовище технологій і подивитися, як працює світ, який задає тон інноваціям. За кілька років сталася пандемія. Стало очевидно, що саме зараз потрібно створювати новий спосіб «носити» моду. Так народилась ідея DRESSX.

Ми запустили перші 3D-моделі одягу, які можна було «приміряти» просто на завантажене фото. Більшість людей одразу зрозуміла ідею, інтерес був шалений. На момент запуску першої версії продукту нам уже вдалося залучити $100 000 через фандрайзинг.
Це був аналог онлайн-примірки?
Д. Ш: Ні. Ми не намагалися підібрати розмір чи фасон. Ми створювали альтернативу фізичному одягу для тих випадків, коли він насправді не потрібен. Наприклад, для контенту в соцмережах. Утрьох — я, Наталія Моденова та Юлія Краснієнко, яка мала значний досвід у технологічній сфері — ми з нуля створили першу версію DRESSX.

Як ви пояснили — навіщо людям цифрова мода, якщо більшість хоче відчувати речі фізично?
Д. Ш: Реальність змінилася. Якщо ви створюєте контент для соцмереж, вам не обов’язково мати фізичний предмет, щоб виразити себе. Це нова форма споживання, яка менше шкодить планеті.
Наталія Моденова: У 2019 ми протестували концепцію через попап у Лос-Анджелесі. Люди приміряли речі й одночасно створювали контент для соцмереж. Так ми зрозуміли, що значну частину одягу сьогодні купують виключно заради фото. І якщо контент — основна мета, навіщо тоді взагалі виробляти фізичний одяг? Ми вирішили: цифрової версії буде цілком достатньо.

Цифрова мода розвивається як доповнення фізичної, але водночас і як самостійний напрям. У кожного з нас в майбутньому буде власний цифровий гардероб, а у багатьох він вже є.
Як сьогодні відбувається робота DRESSX?
Н. М.: Ми працюємо на перетині модної та технологічної індустрій. У нас є два основні напрями. Перший — це одяг для аватарів і геймінг. Другий — AI-інфраструктура, комплекс рішень на основі штучного інтелекту. Ми створюємо цифрові образи під власним брендом DRESSX для таких платформ, як Snapchat (Bitmoji), Meta (Instagram, Facebook, Horizon Worlds, WhatsApp), Roblox, а також популярної в Азії соцмережі Zepto. Там користувачі можуть «носити» наш одяг через свій віртуальний персонаж. У фізичному світі вам потрібні швачки, фабрики, логістика. В нашому випадку, працює команда дизайнерів, 3D-артистів та технологів. Кожен спеціалізується на своїй платформі, бо вимоги у Roblox, Snapchat чи Meta відрізняються.
Ми створюємо цифрові колекції для глобальних брендів — Lacoste, Diesel, Charles & Keith, Puma та випускаємо нові образи щомісяця. Це не просто «додаток», це цілий екосистемний бізнес, що об’єднує платформи, технології, моду та креатив.
Яким чином DRESSX співпрацює з брендами?
Н. М.: Якщо ми говоримо про напрям Avatar Fashion, це ліцензійний бізнес — бренди, з якими ми працюємо, отримують частку доходу з продажу, а ми володіємо правами на створення та розповсюдження брендових колекції в метавсесвіті. Наприклад, колекція Diesel доступна на платформі Meta, і бренд отримує роялті з кожної транзакції. Це комерційна модель, де бренд зберігає свою інтелектуальну власність і отримує прибуток від цифрового одягу.
А як щодо другого напряму DRESSX — примірки через AI?
Н. М.: Це — окрема технологічна вертикаль компанії. Тут немає 3D-моделювання — все базується на генеративних AI-моделях, які ми самі розробили в DRESSX. Користувач робить примірку цифрового образу на своє фото, аби побачити, як виглядатиме реальна річ. У цьому випадку бренд не отримує доходу з примірки — лише з фактичної купівлі фізичного товару.
Чи могли б ви докладніше розповісти про DRESSX Agent, вихід якого вже анонсували?
Н. М.: DRESSX Agent — це чатбот, де ви можете знайти, приміряти та купити фізичний одяг у партнерстві з брендами. Це GPT-подібний інтерфейс, який поєднує пошук, AI-примірку та онлайн-торгівлю. Члени клубу отримують доступ до всіх функцій, головна з яких — віртуальна примірка. З вересня сервіс доступний для широкої аудиторії. У майбутньому ми плануємо ввести додаткові функції, зокрема можливість не лише приміряти одяг на своїх фото, а й переглядати відео з віртуальною приміркою. Це створюватиме ще більш реалістичний досвід.
Як працює процес покупки фізичних речей через DRESSX?
Н. М.: Коли користувач приміряє віртуальний одяг на сайті DRESSX і готовий зробити покупку, він натискає кнопку «Купити». Платформа автоматично спрямовує покупця на офіційний сайт бренду, де завершується покупка. Ми отримуємо від неї відсоток.
Як вам вдалося побудувати партнерства з брендами? Дар’є, чи справді ваш минулий досвід та особисті знайомства зі світом моди відіграли ключову роль?
Д. Ш.: Безумовно, кілька особистих знайомств ми використали для старту. З самого початку ми писали всім, кого знали, і використовували весь наш досвід роботи зі світовою індустрією моди. У DRESSX був потужний розголос. Уже на другому тижні після запуску про нас написали великі видання, зокрема американський Forbes. Це значно полегшило нам доступ до партнерств із топовими брендами. Власне, ми не просто сподівались на знайомства.

Чи можете назвати конкретні бренди, які вдалося залучити саме завдяки вашим минулим особистим знайомствам?
Д. Ш.: Diesel — це мої давні друзі, і саме це партнерство стало продовженням наших особистих стосунків. Окрім того, були контакти, які не одразу конвертувалися у співпрацю, але відкрили двері до інших партнерств.
Хто був першим брендом люкс-сегмента, який зайшов у проєкт?
Н. М.: Farfetch — один із перших гравців лакшері-ринку, який зацікавився DRESSX. Це партнерство відбулося ще на ранньому етапі, і воно було особливо важливим, адже так ми залучили Balenciaga, Dolce&Gabbana, Palm Angels, Nanushka, Burberry. Їх зацікавив наш інноваційний продукт.
Із фінансового та стратегічного погляду, вам цікавіше працювати з масмаркетами на кшталт Zara чи з брендами дорогого сегмента?
Н. М.: Нам цікаво працювати з тим, хто поділяє наше бачення. Ми, передусім, — технологічна компанія, яка співпрацює з індустрією моди. Тому для нас абсолютно органічними є партнерства з Electronic Arts, Ubisoft, Meta, Snapchat.
Meta — це компанія, відкрита для зовнішніх партнерств. Як вам вдалося побудувати з нею співпрацю?
Д. Ш.: Через радників та інвесторів. Це було особисте знайомство. На той момент ми вже знали, що Meta готує запуск аватарів, а ми в DRESSX вже позиціонували себе як першу платформу цифрової моди. Тож ідея запропонувати створення одягу для їхніх аватарів була абсолютно органічною. Ми запітчили цю ідею — і саме так почалося наше партнерство. Зараз співпраця виросла у масштабну технологічну колаборацію на різних рівнях. У 2025 ми запускаємо один великий спільний проєкт. Деталі поки тримаємо в таємниці, але це точно буде прорив.
У перший рік DRESSX виріс із 30 одиниць цифрового одягу до 1 500. Як вам вдалося масштабувати асортимент так швидко?
Н. М.: Це була наша перша версія, коли ми працювали як маркетплейс. Ми створювали власні речі, але також відкрили платформу для дизайнерів цифрового одягу. Багато з них хотіли бути представлені на DRESSX і подавали до нас свої колекції. Ми підтримували їхню творчість, і так наш каталог почав розширюватися. Зараз основне масштабування відбувається вже за рахунок внутрішнього виробництва. У нас налагоджені продакшн-пайплайни, адаптовані під різні платформи. І не кожен дизайнер може відповідати цим вимогам.
У чому найбільша складність при побудові компанії такого типу? І з якими труднощами ви стикаєтеся у партнерствах?
Д. Ш.: Найскладніше — не зупинятися. Постійно щось ламається: всередині компанії, у процесах, у технологіях. Але головне — це лагодити все на ходу й рухатися далі. Ми, звісно, багато говоримо про партнерства, і вони важливі. Але компанія не побудована виключно на них. Вона тримається на щоденній роботі десятків людей, які «під капотом» вирішують технічні проблеми, тестують рішення, знаходять помилки, виправляють їх до того, як кінцевий користувач щось помітить. А якщо вже й помітив — то ми робимо все, аби наступного разу цього не сталося.

Н. М.: DRESSX — це компанія, побудована в США за всіма законами та стандартами венчурної індустрії. За даними PitchBook, стартапи, засновані виключно жінками, у 2023 році отримали лише 2% усіх венчурних інвестицій. Ми належимо саме до цієї рідкісної категорії: компанія заснована жінкою і вже пройшла свій перший великий інвестиційний етап — раунд серії A. Тому кожен наступний крок для нас — не лише перемога, а й доказ того, що навіть у найскладніших умовах можливо будувати технологічний бізнес світового масштабу, навіть без інженерного досвіду засновників. Зараз можна швидко навчитись усьому.
Як змінювалася стратегія DRESSX за ці п’ять років? Чи було щось, що довелося переглянути радикально?
Д. Ш.: Компанія з капіталізацією в мільярд доларів — це наш масштаб мислення. Це про те, щоб створити продукт, яким можуть користуватися мільярди людей на планеті. Подивіться на компанії у Кремнієвій долині: їх оцінюють у $1 млрд ще до того, як у них з’являється реальний дохід. Це про потенціал, вплив, бачення майбутнього. Ми будуємо компанію, яка може змінити індустрію моди.
Як змінюється споживання моди серед молодого покоління Альфа?
Н. М.: Насправді, користувачі DRESSX, особливо з молодшої аудиторії, не фокусуються на брендах як таких. Це вже не про те «в мене сумка Birkin, хай і в 3D». Цифрова мода для них — це спосіб розкрити свою унікальність, показати належність до нішевих інтернет-спільнот, знання швидкоплинних мікротрендів. І це принципово інше бачення моди. Покоління Альфа — це наймолодший сектор нашої аудиторії. Воно активно створює і змінює свої цифрові аватари, має кілька образів і не обмежує себе ні в гендері, ні в формах самореалізації. Це про свободу вибору і наявність опцій для швидких змін.
З якими українськими брендами ви зараз співпрацюєте?
Д. Ш.: Етнодім, Bevza, а також TTSWTRS — це тільки декілька наших партнерів.
Н. М.: Ми часто тестуємо наші продукти з друзями-фаундерами брендів Zhilyova, Paskal, а на платформі Bitmoji вже створена спеціальна колекція DRESSX x TTSWTRS. Вона демонструє наше бажання підтримувати українські бренди і просувати їх у цифровому світі.
Як ви забезпечуєте ексклюзивність і цінність цифрового одягу в епоху, коли все можна легко скопіювати або згенерувати?
Д. Ш.: Створити будь-який цифровий одяг нелегко. Хоч копіювання у цифровому світі трапляється, зараз це не настільки серйозна загроза для бізнесу. У фізичному світі великі бренди й малі локальні дизайнери страждають від дешевих копій, що підривають їхній дохід. У диджиталі все більше залежить від платформ і партнерств із брендами, які створюють додатковий бар’єр для несанкціонованого копіювання.
Ринок цифрової моди поки що не так глибоко розвинений із погляду B2C, а поріг входу для цифрового дизайнера набагато нижчий, ніж у фізичній моді, але це не означає, що всі можуть просто так зайняти цю нішу. Ми, наприклад, неодноразово стикалися з копіями наших продуктів на платформах, але це не заважає нам залишатися лідерами та нарощувати обороти.
Чи змінилась поведінка споживача цифрового одягу за останні два роки на фоні активного розвитку штучного інтелекту?
Д. Ш.: Так. Багато хто раніше навіть не уявляв, що можна створити унікальну сукню просто за допомогою генеративних інструментів. Наприклад, наш продукт дозволяє згенерувати сукню на основі опису або змінити свій образ на фотографії. Це працює нам на користь.
До того ж, конкуренція на ринку — це завжди стимул для розвитку. Поява нових гравців, які підштовхують одне одного до впровадження інновацій, позитивно впливає на весь сектор. Для нас значно гірше, коли якась цифрова фешнкомпанія закривається, ніж коли відкривається нова.
На яких ринках ви вже присутні і куди плануєте виходити?
Д. Ш.: Наші продукти доступні майже у всьому світі. Найактивніше ми присутні в США, Франції, Великій Британії, Німеччині та Індії. Плануємо масштабуватися там, де цифрові продукти знаходять найбільший відгук.








































